Est ce que mon logo est efficace ?

1 décembre 2025 • Écrit par Julie

Oh la question qui pique ! 🔥

Le logo c’est un peu le minimum syndical de la com’. Tout le monde en a un (ou en veut un !). Mais entre les logos purement typographiques, ceux avec un symbole, une icône, ou encore les formes hybrides… on peut vite s’y perdre.

→ Que tu l’aies fait toi-même, avec une IA, ou confié à un pro, ton logo doit cocher quelques cases essentielles pour être vraiment efficace et pertinent. ✅

Chez Ö Studio, agence de communication à Vannes, on s’est demandé : « qu’est ce qui ferait, selon nous, un bon logo ? ».

 

Voici donc pour toi, les 6 bonnes questions à te poser pour savoir si ton logo fait le job ! 👇

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Tout d’abord, (en petite introduction) tu peux jeter un coup d’œil à notre article qui t’explique la différence entre un logo, des pictos, ou des illustrations.
Quand tu auras compris les subtilités entre chacuns tu y verras déjà sûrement plus clair.
🔮

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Est-ce que mon logo reflète ma marque ?

C’est peut-être LA question la plus importante, mais aussi la plus difficile.

Avant tout, il faut que tu te questionnes sur ta marque :

> Ses atouts, ses forces ?
> Ce qui la rend unique ?
> Les valeurs qu’elle véhicule ?
> Les personnes à qui elle s’adresse ?
> …

Ensuite, regarde ton logo avec un œil neuf (ou montre-le à une autre personne, c’est peut être même mieux !)
→ Qu’est-ce que tu ressens en le regardant ?
→ Quelles valeurs pourrait-on donner en voyant ce logo ? (accessible, humain, haut de gamme, dynamique, sérieux…)

👉 Petit bonus, tu peux aussi te demander si ton logo te plaît.
Si tu ressens une pointe de gêne ou que tu n’oses pas trop le montrer… c’est peut-être qu’il n’est pas complètement aligné avec ton image.
Est-ce que ça ne serait pas le moment de se repencher dessus ?

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Est-ce que mon logo est lisible ?

👀 Genre vraiment lisible.
Est-ce que mes lettres sont bien compréhensibles et distinctes ? As-tu u un doute sur la lisibilité : par exemple qu’on pourrait confondre ton a avec un o, ou un o avec un 0 ? Quand il y a un doute, y’a pas de doute. Rectifier chaque prospect qui prononce mal ton nom, c’est galère.
Ce point est d’autant plus à prendre en compte lorsque ton nom de marque n’est pas un mot courant.

🐜 Et en petit ? (En tout petit)
La meilleure solution c’est d’imaginer ton logo en bas d’une affiche, en petit avec, d’autres logos. Imparable ! Tu te rendras vite compte si à côté des autres, ton nom est bien lisible.

🎱 Et en noir et blanc ? On le lit toujours ?
Parce que oui, certains de tes documents finiront imprimés en N&B (ta facture par exemple)… On te laisse donc faire le test !

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Mon logo existe-t-il en plusieurs versions ?

Un bon logo, c’est un logo polyvalent.
En effet, un logo, surtout lorsqu’il a une icône, doit exister en plusieurs versions. Il doit pouvoir vivre sur le header d’un site, une carte de visite, une photo de profil Insta ou une enseigne…

Faisons le point sur ce dont tu as besoin.
(en gras ce sont les O-BLI-GA-TOIRES !)

🏗 En terme de dispositions
> Une version horizontale
> Un version verticale (indispensable si tu as un logo avec une icône)
> Un logo symbole, avec seulement l’icône par exemple (pratique pour les réseaux sociaux)

💻 En terme de formats
> Un format source et vectoriel (eps ou pdf vectorisé)
> Un svg (= format vectoriel sans fond. Super pratique car tu pourras l’utiliser sur Canva ! C’est un peu comme un png, mais en mieux…)
> Il peut être pratique d’avoir un jpg (cmjn) et/ou un png. Ils peuvent servir sur certains logiciels traditionnels, mais leurs usages seront vite limités si tu veux les intégrer dans des créations plus graphiques.

🎨 En terme de couleurs
> Une version couleur originale (en version cmjn ET rvb)
> Une version adaptée aux fonds foncés (ou inversement selon ta version originale)
> Une version en noir et blanc (il peut s’agir de noir/blanc pûrs ou de nuances de gris)

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Peut-on interpréter mon logo d’une toute autre manière ?

Imagine que ton logo qui représente des petits personnages bras levés, fassent penser à… une paire de seins ! Oui, oui ! Et bien on peut vous dire qu’une fois qu’on l’a vu, on ne pense plus qu’à ça. #true-story. 🙈

👉  Moralité : soit ton pire critique.
Regarde ton logo sous tous les angles, tourne-le, zoome, dézoome, pense aux pires trucs. Et si jamais, montre-le à une autre personne, vaut mieux deux fois qu’une !

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Est-ce que cette marque m’inspire confiance ?

C’est là que tu vas mettre le doigt sur « est ce que mon logo fait pro » ?

Un logo déséquilibré, fouillis ou trop chargé peut renvoyer une image bâclée. Et qui dit “bâclé”, dit souvent “manque de sérieux, d’investissement” 😬 Aïe.

📈 Pour t’aider à analyser avec justesse, tu peux comparer ton logo avec celui des boss de ton secteur. Mais aussi avec des grandes marques que tu aimes, ou qui proposent des offres qui font écho à ce que tu fais. S’il semble amateur ou décalé, ce n’est pas forcément grave… mais c’est un bon signal pour envisager une mise à jour !

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Mon logo parait-il daté ?

Pas facile celle-là non plus. Ce n’est pas dramatique, mais ça joue sur la perception. Et bon, pas sûr que tu veuilles qu’on retienne ta marque comme étant un peu vieillotte. D’ailleurs fun fact, c’est souvent l’agument n°1 de chaque consultation « nous voulons un logo / design moderne » !

Pas facile cependant d’affirmer par A+B ce qui est moderne et ce qui ne l’est pas. 😓

👉 Toutefois, il y a quelques indices pour dire d’un logo qu’il a pris un p’tit coup de vieux :
> Des effets à gogo : effet 3D, doré ou chromé, brillances (genre la petite pointe de reflet NO WAY !)
> Un contour autour des lettres ou des ombres portées floues
> Les polices « à la mode » mais d’avant (à l’époque de windows xp). En bref, les polices typiques de word qui ont un style très marqué : Papyrus, Comic…
> Une palette de couleurs vue, vue et revue dans les 10/15 dernières années (ça marche aussi pour les associations de couleurs des années 2000 : bleu turquoise – vert anis – marron chocolat… (Il n’y a que nous qui en faisons des cauchemars ?)
> Des symboles un peu has-been (le signe infini tu connais ?)

Ok, peut-être que toi tu veux du vintage, ou même une connotation historique, ancestrale. Pas de problème. Tant qu’on parle de connotation. L’idée c’est de s’inspirer de codes du passé (et ça c’est ok ++) et de les épurer, garder l’essentiel, et les revisiter à la sauce 2025. ✨

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Est-ce que les éléments graphiques de mon logo apportent quelque chose ?

Tu connais le « Less is more » (soit « moins, c’est plus »). C’est le mantra que chaque graphiste doit garder en tête lors de la création de logo. Ou pour citer Antoine de Saint Exupéry (oui c’est la classe) : « La perfection est atteinte, non pas lorsqu’il n’y a plus rien à ajouter, mais lorsqu’il n’y a plus rien à retirer. ».

Si dans ton logo certains éléments n’apportent pas de clés à la compréhension, c’est qu’ils encombrent. Épure, respire, simplifie. 🌪

On se permet juste une petite nuance 🫣. Certains logos ont volontairement une iconographie foisonnante. C’est cet aspect qui est mis en avant, et il faut donc le penser comme un tout. Par contre qui dit ‘iconographie un peu complexe’, dit ‘pas d’éléments rajoutés dans la typo’ ! Un bon exemple ici avec La Végétaleraie.

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Voici pour nous les questions essentielles qui te permettront de savoir si oui ou non ton logo est efficace.

Alors, le tiens coche toutes les cases ? 👍

Si ce n’est pas le cas, pas de panique, on en discute, et autour d’un café ! > Dis nous tout !

Les 5 erreurs courantes à éviter sur les réseaux sociaux

24 novembre 2025 • Écrit par Julie

Validé par la Gen Z (et par Ö Studio 💅).

On sait que gérer la com’ sur les réseaux, ce n’est pas une mince affaire. Entre les algorithmes capricieux, les tendances éphémères et les « experts LinkedIn » autoproclamés qui se contredisent… on comprend que tu sois perdu. 🫠

Alors, pour t’éviter quelques sueurs froides dans ta stratégie de communication digitale…

Voici 5 erreurs à ne surtout pas faire sur les réseaux sociaux, et nos conseils pour les éviter !

(Petit veinard, ils valent de l’or. 💰)

Petite aparté, nous sommes une agence de communication. Pas des community manageurs. Nous pouvons donc t’aider à impulser tes réseaux sociaux, mais ne nous chargeons pas de leur gestion au quotidien. Pour cela nous pouvons t’aiguiller vers d’autres prestataires ! Et ils le feront bien mieux que nous 😉 !

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1. Rédiger une description de post avec des fautes d’orthographe

📝  Rien ne décrédibilise plus vite une entreprise « qu’un poste trufé de fauttes ! »

Ton contenu sur les réseaux sociaux peut être top, mais si la forme pique les yeux, tu perdras tous tes lecteurs… et tu finiras seul… comme ton vieux prof de techno.

⇒ Notre conseil :
Relis-toi, passe ton texte dans un correcteur ou fais-le valider par ton collègue qui a « l’œil affuté comme une lame ». Et si tu veux un ton plus naturel, joue avec les emojis et les tournures orales, sans sacrifier la qualité. Une bonne orthographe, c’est comme une identité visuelle bien construite : ça inspire confiance. 🫶

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2. Utiliser des termes trop techniques

Ton public n’est pas censé être expert dans ton domaine (sinon il ne te lirait pas 😉).

Alors évite d’utiliser un jargon trop technique. T’es peut-être un amoureux de ton métier, mais ton audience elle… elle décroche.

⇒ Notre conseil :
🎯 Adapte ton vocabulaire à ta cible. Parle son langage : clair, accessible, vivant. Ton objectif, c’est d’être compris, pas d’impressionner !

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2. Faire un pavé dans un post

On ne parle pas de ce beau pavé de saumon au beurre blanc qui t’attend à midi, mais bien d’un bloc de texte indigeste.

Les utilisateurs des réseaux sociaux scrollent à toute vitesse, et un pavé compact, c’est la garantie d’un « next » immédiat. ❌

⇒ Notre conseil :
Aère ton texte, saute des lignes, structure tes infos, ajoute des emojis pour rythmer la lecture. Si tu fais un carrousel, opte pour une idée par slide. Et surtout : accroche dès la première phrase. Un post clair et agréable à lire, c’est bien plus de chances que ton message soit lu !

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4. Poster n’importe quand (et espérer que ça devienne viral)

Publier sur les réseaux sociaux (LinkedIn, Instagram…) à 23h58 en croisant les doigts pour que l’algorithme fasse des miracles ?

Non ! La régularité et le bon timing comptent plus que le hasard.

⇒ Notre conseil :
⏰ Publie quand ton audience est vraiment active (et pas quand toi, tu as 5 minutes avant d’aller au lit). Utilise des outils de planification comme Metricool ou Buffer, teste, analyse, ajuste. (Et si ton post « cartonne pendant que tu dors », t’auras gagné la partie ET ta nuit 🌙).

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5. Copier-coller le même contenu sur toutes les plateformes.

Le fameux « on poste pareil partout, ça suffira ».

Sauf que non, Sandrine. Ça ne suffira pas. Un réel Insta, un post LinkedIn et une vidéo TikTok ne se consomment pas de la même façon.

⇒ Notre conseil :
💡Adapte ton format et ton discours pour chaque plateforme.

Même idée, intentions différentes :
→ Instagram = visuel, punchy, émotions
→ LinkedIn = storytelling, expertise
→ TikTok = spontanéité, fun
→ Facebook = proximité, partage

(Et non, on ne met pas “lien en bio” sur un post LinkedIn, Sandrine. On t’a à l’œil 👀.)

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En résumé

Avec tout ça, tu vas devenir le king d’internet 👑 ! Mais attention, chaque conseil pris un par un, ne fait pas tout… Les réseaux sociaux sont un levier puissant pour ta stratégie de communication, à condition d’y aller avec méthode, régularité et authenticité. Pas besoin d’être partout : soit là où ta marque a du sens.

Chez Ö Studio, agence de communication à Vannes, on t’aide à aligner ton image de marque sur les réseaux, à créer du contenu impactant et à développer une identité de marque reconnaissable : sans faute, sans jargon, sans pavé.

→ Tease-nous ton projet ✨
→ Découvre nos réalisations 🔍

 

Le rendez-vous de récolte, indispensable pour démarrer ton projet de communication

17 novembre 2025 • Écrit par Julie

Mais pourquoi doit-on se revoir ? Vous ne pouvez pas commencer direct la créa ?

Et bien non, Chez Ö Studio, agence de communication à Vannes, on s’accroche (on tient à notre second date ! 💕). Nous prévoyons toujours un rendez-vous entier dédié à bien te comprendre, toi et ta marque : ses valeurs, sa vision, ses besoins et la direction que tu aimerais lui donner. On fait en sorte d’avoir le maximum d’éléments pour te créer une identité qui fera mouche !

Après tout ça, tu te demandes sûrement comment ça se passe ? Pourquoi faut-il ABSOLUMENT ce deuxième rendez-vous avant que notre équipe commence à travailler ? Ça tombe bien, on en parle maintenant !

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Le cœur du projet, c’est toi

Cette fois c’est vraiment toi notre muse 🥰 ! Lors du précédent rendez-vous (le rendez-vous découverte), on a beaucoup échangé…

→ Tu nous as parlé de ton projet et de ce que tu attendais de l’agence de communication (et de notre avenir ensemble… ? 👀).

→ Et nous, on t’a expliqué ce qu’on pouvait faire pour toi, et comment on le ferait.

Maintenant c’est à toi de parler ! On veut tout savoir ! Mais pas de panique, ce n’est pas un exposé où tu dois connaitre ta partie par cœur. C’est juste une discussion entre nous, et on t‘aiguille en posant les bonnes questions.

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Pour une identité de marque qui vise juste

Tu te demandes peut-être pourquoi on ne démarre pas tout de suite la création graphique. Bah oui, on a déjà pris ton brief au premier rendez-vous. 🤓

On pourrait te faire une proposition directement, et plus tard voir les détails ensemble. Ajuster, refaire… Et tout ça sans te connaître vraiment, sans comprendre ton historique, tes goûts, tes attentes. Tu l’auras compris, c’est un peu contre-productif. Par conséquent, ce n’est pas comme ça qu’on aime faire les choses.

Notre objectif c’est de toujours viser juste.
Plus on aura d’éléments, plus on saura vers où aller pour produire quelque chose qui te plait et qui corresponde à tes enjeux de communication.

Au lieu d’avancer à l’aveugle avec des propositions graphiques toutes prêtes qu’on « personnalise un peu », on préfère penser notre création pour toi. Afin qu’elle soit la plus identitaire possible.

Et ce qu’on aime par-dessus tout, c’est retranscrire l’essence même de notre client : toi ! On valorise ton histoire, ta personnalité, en la glissant subtilement dans nos productions ! Pour que ça match à 100% 💘. C’est pour tout ça qu’on veut tout savoir (ou presque allez…) !

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Et après ? La recherche créative !

Une fois qu’on a tout ce qu’il nous faut, on peut enfin passer à une étape plus concrète (ça y est, nous deux, ça devient du solide) ! On va commencer à rechercher des inspirations pour ton projet.

Comment ça se passe ?
→ On recherche des visuels (mise en page, logo, illustrations, photos…) pour nous inspirer.
→ Ensuite on prépare un document avec une ou plusieurs directions définies. On y intègre des slides explicatives (concept, mots clés, histoire, intention de wording…) et nos fameuses planches d’inspirations. Le but c’est de te projeter pleinement dans l’univers.
→ Puis, on te présente tout ça pour avoir ton ressenti. Quel axe valides-tu ? (on te donne d’ailleurs nos meilleurs conseils ici pour décider). Vois-tu des éléments à ajuster, à peaufiner ?

Car oui, même avec tout ce qu’on a déjà pu noter, il y a parfois besoin de petits ajustements. Et c’est tout à fait normal, on n’est pas des magiciennes 🪄 (ce serait pratique pourtant…) !

Une identité de marque, une campagne de com’… ce ne sont pas des choses qu’on décide à la légère ! Et nous le savons bien !

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Grâce à cet article, tu connais maintenant notre super processus créatif chez Ö Studio, agence de communication dans le Morbihan! Nous tenons à nous assurer de bien saisir l’entièreté de ton projet… Car notre rôle est de bien t’aiguiller, t’accompagner au mieux, et ce jusqu’à la réalisation finale !

Si tu as un projet et que tu souhaites nous le confier → envoie-nous ta demande juste là

L’outil qui t’aide à piloter ta communication : Le guide de marque

12 novembre 2025 • Écrit par Julie

Tu veux travailler ta communication.
Tu as de l’ambitions et des idées plein la tête.
Mais tu veux aussi que ce soit : carré, propre, bien fourni, facile à utiliser… et qu’on te guide sur le chemin de la réussite ?

Alors, chez Ö Studio, agence de communication à Vannes, on a justement l’outil parfait pour ça : le guide de marque ! 📕

C’est le document chouchou des chargés de com’ (et des entrepreneurs qui aiment quand tout est sous contrôle !).

C’est ici que tu vas pouvoir retrouver l’ADN de ta marque.
→ D’une part la vision stratégique, pour savoir où ta marque veut aller.
→  Puis l’identité visuelle, alias la charte graphique, pour qu’elle soit jolie et bien exécutée.

On ouvre ce guide ensemble ? 🔥

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Un guide pour poser les fondations de ta marque

⇒ La partie stratégie / marketing

 

1/ Direction stratégique

🎯 On y condense la vision de ta marque et ce qui la compose : concurrence, cible(s), atouts, valeurs et enjeux…

C’est une mini « plateforme de marque » revisitée à la sauce Ö Studio (sans la partie étude terrain, que nous n’effectuons pas à l’agence). D’ailleurs d’autres savent très bien le faire en allant chercher les infos marketing à la source (coucou Marker Conseil) !

L’objectif ? Positionner ta marque avec justesse afin de garantir une cohérence entre toutes tes actions de communication.

 

2/ Ton territoire de marque

🪪  C’est en quelque sorte la carte d’identité de ta marque → Indispensable pour qu’on puisse te reconnaître !

On y trouve ton nom de marque, parfois une signature et/ou une promesse.

 

3/ Ton storytelling

💬 C’est l’histoire de ta marque, celle que tu racontes, celle qui te porte et qui fera vibrer ton audience. En embarquant ton audience avec ce pitch, tu créeras un lien émotionnel fort.

Ici, on doit trouver le bon équilibre entre authenticité et attractivité !

 

4/ L’identité textuelle

✍️ Ton identité textuelle, c’est la voix de ta marque.

On y définit ton vocabulaire, tes punchlines, le ton de ta communication, bref, tout ce qui rend tes messages aussi cohérents que reconnaissables.

Pour nous cette partie va de paire avec ton identité visuelle, et c’est pour ça qu’elle doit être pensée en cohérence avec ton image. Ta communication n’en sera que plus remarquable…

 

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Un guide pour la création de tes visuels : charte graphique

 ⇒ La partie identité visuelle de ta marque

 

1/ Le logo

📌 On ne le présente plus, l’indétrônable et incontestable logo ! C’est le b.a.-ba d’une identité visuelle (en plus des couleurs et polices). Il est le repère visuel de ta marque, il t’accompagne partout.

Dans le guide, nous t’expliquons comment l’utiliser pour qu’il garde toujours fière allure : tailles, couleurs, formats, déclinaisons (bah oui bien sûr, un logo ne vit jamais seul !)… Promis, c’est moins compliqué qu’il n’y parait !

 

2/ L’univers visuel

🖼  On compose ici tout l’univers visuel de ta marque pour que celle-ci soit unique, cohérente et reconnaissable au premier coup d’œil.

En plus de la sélection de tes typographies et de ta palette de couleurs, nous ajoutons (en fonction des besoins) des éléments graphiques personnalisés. Il peut s’agit de : motifs, textures, pictogrammes, illustrations, habillage de texte… Enfin, nous t’aiguillons dans le choix de tes photographies qui sublimeront ton univers.

Dans ce guide on intègre tous ces éléments afin que tu puisses avoir une vue d’ensemble et nous t’expliquons comment tu peux t’en servir.

 

3/ Les principes de compositions

📐 Maintenant que tu as toutes les pièces du puzzle, on t’apprend à les assembler.

Sur des planches fictives, on te montre comment utiliser ton identité pour garder une cohérence forte sur tous tes supports : web, print, réseaux sociaux… En plus de ça, nous « chartons » ton « bloc infos » (tes coordonnées, site…) afin qu’il soit toujours homogène.

L’objectif : une marque harmonieuse et impactante où la cohérence est de mise. Et ça, ça fait vraiment toute la différence !

 

4/ Des exemples d’application

👀 Pour finir, nous te montrons avec des exemples concrets, comment ton identité pourra prendre vie dans la réalité. Souvent, nous optons pour un support print (couverture de dossier, carton d’invitation…), et un support numérique (post réseaux sociaux, slide powerpoint…), de quoi te projeter à coup sûr !

 

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Pourquoi ce guide de marque est super-méga utile ?

👉 Ce document est ton allié stratégique car :
→ Il pose noir sur blanc la vision et l’essence de ta marque 
→ Il sert de boussole à ta communication
→ Il répond aux questions que tu vas te poser lorsque tu vas créer des visuels (euuh… je mets quel logo sur le fond rouge ?)
→ Il garantit une cohérence absolue entre tous tes supports

Il sera ton repère, celui de ton chargé de com’, de tes prestataires… et même le nôtre, si on poursuit ensemble l’aventure !

Et si tu as déjà des éléments existants (logo, charte, ton, visuels), pas besoin de repartir de zéro. On peut tout à fait construire ton guide de marque à partir de cette base. D’ailleurs, ça a été le cas de Lowup qui avait déjà son logo 😉!

NB : On ne va pas se mentir, ici on est sur la version ultra complète, version « grosse artillerie ». C’est pourquoi on la recommande surtout à des entreprises qui veulent structurer leur communication dans la durée.

Et en vrai ça ressemble à quoi ?
À ça !! 👇

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En bonus, on te laisse sur le petit mot de Julie,
chargée de com’ chez Pizza Rhuys 👇

«Travailler avec Julie Masson et son équipe, c’est l’assurance d’avoir des idées toujours justes, créatives et pleine de personnalités.
Le logo de Pizza Rhuys est aujourd’hui reconnu dans tout le Morbihan, et notre stratégie de communication (Guide de marque), est un véritable fil rouge au quotidien.»

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Tu veux le tiens ? Oui je le veux, je le veux ! > On en discute ici !

6 erreurs à éviter pour une communication réussie

3 novembre 2025 • Écrit par Julie

👆 On sait que communiquer, c’est compliqué.

Entre le graphisme, la stratégie de communication, les réseaux sociaux, les supports prints et surtout les conseils contradictoires qu’on trouve partout… c’est facile de s’y perdre.

Chez Ö Studio, notre agence de communication à Vannes, on accompagne chaque jour des entreprises bretonnes (et d’ailleurs 😉) qui veulent clarifier leur image et booster leur visibilité.

Pour t’éviter de tomber dans le piège, voici les 6 erreurs les plus courantes en communication. Et surtout… comment les éviter (bah oui c’est ce qui nous intéresse !).

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1. Créer son identité visuelle sans stratégie

🫣 Aïe. C’est sans doute l’erreur la plus fréquente !

Beaucoup se lancent dans la création d’un logo ou d’un site web sans avoir défini leur positionnement, leur cible ou leurs objectifs.
Résultat : une identité jolie, mais qui ne « parle » pas à la bonne audience.

⇒ Notre conseil : Avant de penser design, pense direction.
Défini ta vision, ton message, ton public. C’est la stratégie de marque qui donne du sens au visuel, pas l’inverse. (Sinon, c’est comme peindre un mur avant d’avoir rebouché les trous 🫠…)

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2. Trop suivre les tendances

Oui, les tendances, c’est trop swag. ✨

Mais attention : une identité ou une stratégie fondée uniquement sur la mode du moment, ça ne fonctionne pas sur le long terme. Ça fait donne rapidement un aspect « réchauffé »… et surtout ça vieillit vite. (quoi ? « Swag », c’est déjà has-been ?)

⇒ Notre conseil :  S’inspirer, oui. ✔  Copier, non. ❌
Mieux vaut sortir un peu des sentiers battus et miser sur ce qui vous rend unique. Met en lumière ta différence pour te démarquer de tes concurrents (… qui utilisent tous la même couleur « Pantone de l’année »🐑).

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3. Vouloir parler à tout le monde

« Ma cible ? Tout le monde ! »
On l’a entendu souvent, et à chaque fois… on en a des frissons. 🥶

⇒ Notre conseil : Parler à tout le monde, c’est souvent ne parler à personne.
Plus ta cible est claire, plus ton message de marque le sera également. Tu n’es pas Yannick Noah : tu ne peux pas plaire à la planète entière (et c’est très bien comme ça).

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4. Compter uniquement sur le bouche-à-oreille

Le bouche-à-oreille, c’est génial. 🥰

Mais si c’est ta seule stratégie de communication… tu risques d’attendre longtemps que Gégard parle de toi à ses copains.

⇒ Notre conseil : Exploite différents canaux de communication : réseaux sociaux, site web, supports print, newsletter, voire même un peu de presse locale.
Plus ta présence sera cohérente et visible, plus on pensera à parler de toi, pas vrai Gégé ? 😎

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5. Multiplier les supports sans stratégie

Tu viens de lancer ton activité, et tu veux « être partout » ?

Stop ✋ Respire.

Multiplier les supports sans ligne directrice, c’est gaspiller ton énergie (et ton budget 💸)

⇒ Notre conseil : Mieux vaut trois supports de communication cohérents qu’une dizaine sans fil conducteur.
Choisis ceux qui touchent réellement ta cible et servent tes objectifs : un site bien construit, une présence sociale maitrisée et des outils print bien pensés suffisent souvent à poser des bases solides.
(Et non, tu n’as pas besoin d’un compte sur Threads, Pinterest, BeReal et MySpace pour exister 😏)

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6. Avoir une charte graphique non exploitée

Tu as investi dans une super identité visuelle, une charte graphique aux petits oignons… et puis finalement, tu décides de nous briser le cœur en réalisant un powerpoint en arial 12. 💔

⇒ Notre conseil : Respecte ta charte graphique, jusque dans les petits détails.
Les polices, les couleurs, la mise en page, tout compte. C’est ce qui donne de la cohérence et de la crédibilité à l’identité de ton entreprise.
(Arial, on t’aime bien, mais il est temps de partir rejoindre Comic Sans MS. À la retraite.)

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En résumé

Une communication efficace, c’est un doux mélange de stratégie, de cohérence et de créativité.

Chez Ö studio, on t’aide à poser les bases d’une identité visuelle forte, d’un message cohérent et d’une stratégie sur mesure.

Alors si tu veux éviter ces 6 erreurs et passer au niveau supérieur
Découvre nos réalisations
Et tease-nous ton projet

 

Le rendez-vous découverte,
là où commence l’esquisse d’un projet

27 octobre 2025 • Écrit par Julie

Driiiiiiiing (on va faire genre que notre sonnerie c’est ça)

« Ö Studio, Julie bonjour ! […]
Vous souhaiteriez connaître nos tarifs ? […]
Je peux vous donner une fourchette mais le mieux c’est peut-être qu’on se rencontre, pour que je comprenne bien vos enjeux et vos besoins. Bien sûr, ça n’engage en rien. […]
Parfait, quelles sont vos disponibilités ? »

Voilà c’est comme ça que ça se passe lorsqu’un prospect appelle chez Ö Studio, notre agence de communication à Vannes. (Ne t’en fais pas, on répond aussi aux mails 📩) ! On écoute ta demande, pour comprendre si cela rentre dans notre champ de compétence (stratégie de communication, direction artistique, graphisme…) Et on te propose un « Rendez-vous découverte ».

En quoi consiste cette rencontre ? Quels en sont les objectifs ? Pourquoi est-ce que ce rendez-vous est crucial, pour toi, comme pour nous ? 🤔

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Comprendre ton projet de communication

Déjà, c’est toujours sympa de se voir en vrai, de discuter autour d’un café… ☕️
Mais c’est pas juste pour parler de la pluie et du beau temps (même s’il fait toujours beau en Bretagne !)

Ce premier rendez-vous est très important pour qu’on réussisse à bien comprendre ce que tu recherches et ce dont tu as besoin.
On aborde alors plusieurs points qui nous permettent de proposer le meilleur accompagnement :

Ton secteur d’activité 💼

→ Car en fonction de ce dernier il y a des spécificités : certains types de canaux de communication, une cible en paticulier, des codes visuels habituels…

Ton projet ⭐️

→ On va clarifier tes objectifs et développer davantage le « pourquoi est-ce que tu viens nous voir ».
En gros, on va aborder ce que tu attends de nous !

Ta communication 📣

→  On va regarder rapidement l’état actuel de ta com’ (si elle existe déjà). Ça nous permet d’avoir une base sur laquelle échanger.
Mais ne t’inquiètes pas, si tu n’en as pas ça nous va aussi !

Ton budget 💶

→  C’est bien sûr un facteur très important à prendre en compte. Selon tes possibilités financières, nous adaptons notre offre pour qu’elle rentre dans ton enveloppe. Si ton budget est trop serré, nous te proposerons d’autres solutions, à faire par toi-même ou avec l’aide d’autres professionnels. Toujours d’ans l’optique que tu repartes satisfait de notre échange.

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En apprendre davantage sur toi !

Oui, ce premier échange nous permet de cerner ta personnalité et de commencer à nous projeter sur notre collaboration ! On espèrera, nous aussi, te faire bonne impression. 😁

Par ailleurs, ce qu’on apprécie aussi à l’agence, c’est l’échange entre (vrais) humains 🙋.  Avec nous tu ne seras pas « le prospect n°230 », car chez Ö Studio, on s’adapte à toi.

Même si nous avons un process bien rodé, nous n’avons pas d’offres fixes qui s’appliquent à tous les clients, qu’importe le sujet. On ajuste toujours au mieux notre offre, en fonction de tes enjeux et ton budget. Notre objectif ? Te proposer un accompagnement et des livrables graphiques utiles pour toi et TON projet.

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La prochaine étape c’est la création graphique ?

Eh non, pas tout a fait (sorry !)… En effet, ce rendez-vous découverte ne nous permettra pas de démarrer le projet. Il en pose les contours, on s’imagine déjà un peu dedans et on t’aiguille sur le type de prestations qui pourrait te convenir. Il nous faudra, pour démarrer ton projet de communication, récolter plus d’informations..

C’est une fois qu’on s’est dit au revoir que nous allons nous mettre à rédiger un dossier qui va synthétiser le travail à prévoir. On y explique chaque étape nécessaire au déroulement de ton projet, on chiffre aussi le temps prévu. Comme ça, on peut commencer à établir un devis. On t’envoie tout ça quelques jours plus tard, et si c’est bon pour toi, et bien let’s go baby !

Ensuite ? On va se retrouver au  » Rendez-vous de récolte  » ! C’est là que nous allons nous revoir, ta tête va chauffer un peu (la notre aussi d’ailleurs !) mais c’est pour ton bien ! On se prend en général deux heures et on passe ton projet au tamis.  🔎

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Alors, est ce que ça t’éclaire davantage ? Le « rendez-vous découverte » a piqué ta curiosité ?
Pas de panique, sache que cet entretien n’engage à rien. Il s’agit juste d’une discussion pour mieux cerner ton projet 💬. Ça se fait tranquillement, en une petite heure (ouaip juste ça, pas plus 🕐), même le café et les p’tits chocolats sont compris ! 🍬

Donc, si tu as un projet, à toi de jouer (maintenant tu sais comment ça se passe). 😉

Tu as une demande sur ta communication et envie de faire ton rendez-vous découverte ? → C’est juste ici !

Lexique de graphiste #1

20 octobre 2025 • Écrit par Julie

« Hein ? Il a dit quoi le graphiste ? » 🧐
On te rassure : tu n’es pas seul à parfois te sentir perdu avec le charabia des pros de la communication. Entre « moodboard », « vectorisé », « baseline » et autres termes mystérieux, ça ressemble parfois à une langue étrangère.

Alors chez Ö Studio, notre agence de communication à Vannes, on s’est dit qu’on allait t’expliquer tout ça, simplement.
Voici donc 7 mots que tu vas forcément croiser si tu bosses avec un graphiste… et après lecture, promis, tu sauras les utiliser comme un pro !

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Moodboard

« On va te préparer un moodboard. »

C’est une planche avec des images d’inspirations : couleurs, textures, typographies, photos, éléments graphiques, mises en page… L’objectif de cela est de traduire une ambiance, qui servira d’intention pour ton projet.

C’est l’étape qui permet de se projeter dans un univers visuel avant de se lancer dans la création. (PS : c’est l’étape qui te met des étoiles plein les yeux ✨)

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Vectorisé

« Peux-tu m’envoyer ton logo vectorisé ? »

👆 Ça veut dire dans un format sans pixels, qui peut s’agrandir à l’infini (comme .AI ou .EPS, par exemple).
Résultat : ton logo reste net, qu’il soit sur une carte de visite ou sur un panneau géant en 4×3.

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Lorem

« Pas de souci, on va remplir avec du lorem, en attendant ! »

👉 Il peut arriver que ton graphiste te montre une maquette remplie de texte en latin : « Lorem ipsum dolor sit amet… ».

Pas de panique, ce n’est pas un bug dans la matrice, c’est juste du « faux texte », une astuce pour visualiser la mise en page avant d’avoir ton contenu définitif.

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Pattern

« À partir du logo, on va pouvoir te créer un pattern sur mesure. »

👆Un pattern, c’est un motif qui se répète à l’infini.
Il peut être basé sur ton logo, mais pas uniquement : formes géométriques, pictogrammes, illustrations, textures… tout ce qui traduit ton identité visuelle peut devenir un pattern.

C’est un outil puissant pour donner de la cohérence et du rythme à ta communication : habiller un packaging, dynamiser un site web, personnaliser une signalétique, ou encore sublimer tes supports print.

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Gradient

« Un gradient ça pourrait être sympa avec ton logo ! »

🌈  Un gradient, c’est un dégradé de couleurs.

Exemple : du bleu qui glisse doucement vers du vert.
Bien utilisé, ça donne du relief et peut permettre d’affirmer ton univers graphique. (Et non, ça ne date pas que des années 90 avec WordArt, promis 😉.)

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Mockup

« Dans ta charte tu auras aussi des exemples sur mockup. »

📸 Dans une charte graphique, tu trouveras souvent tes visuels apposés sur des photos (ou des images 3D). Tu auras l’impression qu’ils ont été imprimés puis pris en photo. Spoiler : ce n’est pas le cas.
Le mockup c’est juste un montage qui donne l’illusion. Affiche, stand publicitaire, enseigne, ou encore packaging, tout est possible… à condition de trouver la bonne image de référence.

Chez Ö Studio, on se sert des mockups dès la présentation des logos. On met toujours nos propositions sur des cartes de visite, te permettant ainsi de te projeter.

Témoignage officiel d’un client : « Ah oui là ça rend super bien !»

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Baseline

« Est-ce que tu as une baseline avec ton logo ? »

Ton logo peut être accompagné d’une petite phrase explicative : c’est la baseline.

Elle peut avoir plusieurs vocations, par exemple :
→ Baseline descriptive > elle précise l’activité : “Ö Studio – Agence de communication”
→ Baseline narrative > elle raconte une histoire, une vision : “Nike – Just do it”
→ Baseline hybride > elle permet de se démarquer avec une offre claire : “IKEA – Aménagez votre intérieur, vivez mieux”

🔎 C’est ce qui aide à comprendre rapidement ton positionnement, ton univers et complète ton nom.

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Et voilà, maintenant tu parles couramment le « graphiste » !

Plus de mystère 😉 : moodboard, vectorisé, baseline ou mockup n’ont plus de secret pour toi ! Et tu verras, comprendre ce vocabulaire rend la collaboration avec un graphiste ou une agence de communication beaucoup plus fluide.

Chez Ö Studio, on aime rendre la communication simple, claire, inspirante et sans jargon inutile.

Alors si tu veux une identité visuelle impactante, qui te ressemble et qui parle à ta cible, on est là pour t’accompagner.

Tease-nous ton projet > C’est par ici !
Ou viens t’inspirer > Découvre nos réalisations !

 

 

Choisir son univers de marque
ou comment faire son choix entre 2 axes graphiques ?

13 octobre 2025 • Écrit par Julie

Tu as fait appel à une agence de communication (ou un graphiste freelance) pour la création de l’identité visuelle de ta marque.

Après quelques cafés partagés et des échanges inspirants sur tes besoins, tes envies… Te voilà deux semaines après pour la présentation de axes créatifs de ta marque.

Mais déjà c’est quoi un axe graphique ?

Ce sont des moodboards (planches d’inspirations) qui traduisent une intention visuelle. Ces planches sont souvent associées à un titre et des mots clés. Et chez Ö Studio, on aime aller encore plus loin en associant un storytelling et une intention d’identité textuelle à chaque proposition. Mais bon revenons à nos moutons.

Donc c’est le jour J, ton prestataire t’en propose deux. Les deux axes t’emballent autant l’un que l’autre. Tu vois du positif dans chaque mais aussi des ajustements. Résultat : ton cerveau bug, tu as l’impression d’être dans le brouillard et tu deviens muet comme une carpe. Que faire ?

🧘 Respire. On te donne nos meilleures astuces pour trancher et construire l’identité qui sera la plus pertinente pour ta marque.

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Un Mix’n twist ? La fausse bonne idée

🌪️ Tu te dis : « Et si je prenais un peu de l’un et un peu de l’autre ? ».
Tentant, on sait. Mais chaque axe est pensé pour être porté par une intention, une idée forte. Mélanger les deux, c’est souvent diluer l’âme initiale. Alors oui, on peut ajuster certains détails… mais la fusion totale, c’est un peu comme vouloir un cocktail mojito-cappuccino : original, mais rarement une réussite.

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Prendre du recul !

😴 Le jour de la présentation, tu es bombardé d’infos : storytelling, planches d’inspiration, mots-clés, intention de communication… Donner tes impressions à chaud c’est toujours intéressant, mais parfois prendre un peu de recul ne fait pas de mal. Souvent tes premières impressions te concernent plus toi et tes goûts personnels. Réfléchir à tête reposée peut te permettre de te mettre dans la peau de tes cibles. Demande-toi « comment mes clients percevraient-ils cette identité ? ».

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Comparer !

⚖️ Chaque axe a ses points forts, et aussi ses points faibles. Il peut être intéressant de lister ce qui te plait, ce qui te parait faire sens pour chaque axes.

Ainsi, fais une petite liste :
→ Ce qui te plaît dans chaque axe.
→ Ce qui te paraît pertinent pour ton image de marque.
→ Les points de vigilance ou blocages éventuels.

Après ça tu y verras plus clair. En plus, tu auras de la matière à partager à ton agence de communication. Par conséquent, elle pourra ajuster le tir lors de la création afin de te construire l’identité la plus en phase possible avec tes attentes.

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Ne surtout pas demander l’avis de tout le monde

⛔ Tu veux être rassuré, aiguillé dans tes choix ? On le comprend. Il peut être intéressant de demander l’avis de quelques personnes. Par exemple a un employé qui connait bien l’entreprise ou à ton ou ta chargé(e) de com’. Mais attention : plus tu demandes, plus tu risques de t’y perdre. Questionner Pierre Paul Jacques et Martine c’est peut-être un peu trop. Donc concentre toi sur le retour d’une ou deux personnes clés qui connaissent vraiment le projet et qui ont suivi les étapes et les validations.

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Suivre son intuition

🍃 Parfois, la décision ne se joue pas dans la tête mais dans le ventre.
Si un axe t’a touché, qu’il te donne envie de le déployer et de le montrer fièrement, c’est probablement le bon. Suivre ton intuition, c’est ce qui va te permettre d’être aligné. Et donc d’être à l’aise avec ton identité. C’est aussi ça qui te donnera envie de l’utiliser, de la développer… C’est le but, n’est-ce pas !

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Encore perdu ?

No problemos ! c’est justement notre rôle, chez Ö Studio, en agence de communication, de te guider. On ne construit pas seulement de belles marques, mais on t’accompagne dans le développement de celles-ci.

On en discute > c’est par ici !

 

Logo, picto, illu
– qui est qui ?

6 octobre 2025 • Écrit par Julie

Chacun son terrain de jeu !

Est-ce que tu connais bien la différence entre un logo, un pictogramme et une illustration ? Ils font tous partie de la grande famille de l’identité visuelle (une partie de l’identité de marque !). Ce sont des mots souvent employés par les agences de communication et les graphistes. Et un bon nombre de nos clients confondent ces trois termes… Même s’ils sont pourtant bien distincts niveau utilisation, il peut être un peu difficile de les différencier en fonction des contextes et des apparences.

👉 Alors revoyons ça ensemble !

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LE LOGO,
emblème d’une identité

Tout d’abord le logo, c’est généralement LA pièce principale pour une identité de marque. C’est ce qui symbolise ton entreprise. On y retrouve ton nom (ça c’est le minimum), et parfois on y associe des éléments graphiques, illustratifs ou abstraits. Mais attention, il faut toujours que cela apporte du sens, c’est pas juste pour faire joli !

On peut ranger les logos en plusieurs catégories :
→ Icône : un logo composé avec une forme simple, illustrative ou abstraite
→ Monogramme : travail sur une lettre (ou groupe de lettres principales)
→ Typographique : simplement le nom de la marque dans une police plus ou moins travaillée
→ Emblème : un logo façon blason
→ Mascotte : personnage (ou objet personnifié) qui incarne la marque

Car oui, un logo peut vite devenir lourd et confus lorsqu’il est composé de trop d’éléments. Quand un client veut que son logo représente L’ENTIÈRETÉ de son concept, l’image devient trop complexe. « Tu sais le logo avec une chèvre puis des fleurs, une cabane aussi, ah et un lac, et aussi la pluie printanière 😄 ça te dit rien ? ». Et bien sûr cela va nuire à la mémorisation de la marque.

Chez Ö Studio, on est partisanes du « less is more ». On recherche de la lisibilité et de l’efficacité ! 🎯 Alors pour le logo, on appuiera plutôt sur les valeurs globales, où un élément fort à retranscrire ! Un logo sobre, uniquement composé du nom avec une typographie originale, permet d’élaborer un univers plus large autour. D’ailleurs, plus un logo est simple moins il se fera dépasser par les tendances. Il sera donc plus durable dans le temps !

⇒ En bref, le logo c’est : le visage de ta marque, ce qu’on visualise quand on entend son nom.

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LES PICTOGRAMMES
ceux qui disent tout 

Ensuite, les pictos ! Ce sont des dessins schématiques (oui au pluriel, car ils viennent souvent par pack dans une identité !) qui illustrent un mot ou une idée. Leur objectif est de faciliter la compréhension d’une information. Comme on dit, mieux vaut un p’tit schéma qu’un grand discours. ✍️

Les pictogrammes peuvent être très très simples, tellement qu’ils peuvent vite faire génériques et impersonnels. Mais lorsqu’ils sont créés dans le style de la marque, ça change tout ! L’identité graphique n’en devient que plus forte. Et cette cohérence accentue l’image d’une entreprise qui a une vraie personnalité auprès des consommateurs !

Mais quelle est leur utilité ? Ils peuvent simplifier, apporter un aspect plus visuel à ton texte, synthétiser certaines notions… Du coup avec autant de possibilités on peut les retrouver à beaucoup d’endroits. Tu en auras besoin pour ton site web (accueil, compte, panier…), tes réseaux sociaux (catégories à la une), dans tes coordonnées (adresse, horaire…), mais aussi sur tous tes supports pour illustrer certains paragraphes par exemple.

⇒ En bref, les pictos ce sont : comme des symboles, lisibles en tout petits et parlant en un coup d’œil. Et quand ils sont trop complexes on les rangera plutôt dans la catégorie suivante…

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L’ILLUSTRATION
ça raconte quelque chose ! 

Et enfin les illus (leur p’tit surnom dans le milieu) ! Leur utilité est complètement différente : c’est avec de l’illustration qu’on va venir raconter quelque chose ou embellir un espace. Elle est vecteur d’émotion, peut prendre pleins de styles différents, et être plus ou moins complexe… On est sur l’inverse du logo et des pictos qui veulent synthétiser au maximum : là, on lâche tout ! L’illustration, ça ne laisse personne indifférent. Effet waouh garanti ! ✨

⇒ En bref, l’illustration c’est : un petit bonus sympathie ! 

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Avec ça, plus d’excuse pour ne pas les différencier ! Et si grâce à nous, tu te rends compte que ton logo n’est pas forcément très clair, que tes pictos sont trop chargés ou que quelques illus pourraient servir à ton image de marque… Ö Studio, notre agence de com’ à Vannes est là pour ajuster le cap avec toi !

On discute de ton logo et de ton univers de marque ? > On est là

Tu veux voir ce qu’on sait faire ? > Découvre nos réalisations !

Et pour voir en entier les projets qui nous ont servis d’exemple tu peux cliquer sur : Vallée du Blavet, un office de tourisme ; Les Carnets de Magellan, une agence de voyages ; Les ibériques, une collection de roadbook. Oui oui, on a gardé le thème des vacances, et alors !? 😉

Comment avoir la bonne idée créative ?

29 septembre 2025 • Écrit par Julie

Comment trouver l’Idée – oui, celle avec un grand « i » ? L’étincelle créative qui fait briller ta communication et marque les esprits !

Que tu veuilles retravailler ton identité de marque en profondeur ou juste créer un visuel impactant , tout part de là : l’idée juste. Celle qui parle à ta cible, qui reflète tes valeurs et qui te démarque de la concurrence.

En tant qu’agence de communication à Vannes, nous te délivrons nos meilleures astuces pour trouver la bonne piste créative, l’idée, le graphisme qui fera tourner les têtes.

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Phase 1 :
l’Analyse

Avant de chercher le prochain slogan qui claque ou le graphisme qui attire tous les regards, il faut d’abord comprendre l’univers de ton secteur d’activité.

🔎 Commence par décrypter ton marché
Quels codes dominent ? Est-ce que les marques misent plutôt sur la confiance, le sérieux, l’innovation, le fun, le bien-être… ? En effet, chaque secteur possède ses couleurs, ses formes, ses références visuelles. Imprègne-toi de ces codes et garde-les en tête pour la suite.

🥸 Mets-toi dans la tête du consommateur
Pense comme lui… Deviens-lui !! Quelles sont ses attentes, ses problématiques ou ses besoins. Pourquoi il te choisirait toi ? Demande toi aussi, par quel biais peut-il te connaître ?

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Phase 2 :
la Réflexion et l’Inspiration

Maintenant que tu as décodé ton univers, place à la partie la plus fun (notre pref’) : faire travailler ton cerveau créatif.

📜 Défini ton positionnement
Maintenant que tu as en tête les codes de ton secteur et les attentes de ta cible, il faut que tu te concentres sur toi. Comment te places-tu vis-à-vis de tes concurrents ? En effet, ce qui fera ta différence, c’est ta personnalité, ton histoire, le ton et les mots que tu emploies. Mets-les par écrit et réponds à la question : pourquoi on te choisirait toi et pas un autre ? Ce sera le socle de ta communication.

☁️ Réalise un nuage de mots
Prends une feuille et écris les principaux mots clés qui représentent ta marque. Puis, fais des ponts : pars d’un ou plusieurs mots, et trouves en d’autres. Le but ? Ouvrir des portes inattendues. Et surtout, oublie l’auto-censure. En brainstorming, même l’idée la plus bizarre peut devenir un diamant brut. Pas de papier sous la main ? Il existe des versions en ligne, tu peux tester nuagedemots.co par exemple !

💬 Discute avec d’autres personnes
Teste tes idées auprès de collègues, d’amis, de professionnels, de clients fidèles… ou même de tes enfants (leur spontanéité est redoutable !). Recueille les impressions et les ressentis, mais prends du recul : une critique n’est pas un verdict, juste une matière à travailler.

🌍 Fais de la veille
Ensuite regarde comment font les autres… et pas que chez tes concurrents. Maintenant que tu as un aperçu des codes évidents de ton secteur, cherche plus loin, inspire toi d’autre choses, explore ce qui se fait ailleurs, ouvre tes chakras ! Par exemple si tu proposes un produit alimentaire bio, regarde comment se démarque l’univers du cosmétique ou de l’hygiène bio, et note les bonnes idées. Laisse-toi surprendre, l’inspiration peut venir de partout !

😴 Laisse maturer
Ou quand la pause s’impose ! Il est souvent pertinent de laisser un petit peu de côté tes réflexions et de revenir après une bonne nuit de sommeil. Tu verras tout semble souvent plus clair le lendemain.

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Phase 3 :
le Puzzle 

Petite idée deviendra grand concept !

📋 Pose tout à plat
Maintenant note tes idées, analyse-les, quels sont selon toi les points forts… sans oublier les points faibles ? Justifier tes idées leur donnera du poids, tu verras. Puis, ajoute quelques mots clés, colle des images, fais des schémas. Plus tu matérialises tes idées, plus tu peux les évaluer.

🧹 Trie et regroupe
« Qu’est-ce qu’on garde, qu’est-ce qu’on vire ? » : dans l’idéal il faut que tu t’imprègnes des codes de ton secteur mais en faisant un pas de côté. Une bonne idée, c’est souvent un subtil mélange de conformité (respecter les codes pour être compris) et d’originalité (les détourner pour surprendre).

🎨 Crée 2 ou 3 pistes claires
Enfin, fais des planches d’inspiration (des moodboards avec visuels et mots-clés). Cela te permettra de comparer, d’affiner, voire de mixer plusieurs directions créatives.

✅  Valide ton choix
Pour valider l’axe créatif qui convient le mieux, poses toi ces questions simples :
> Est-ce que ma cible va comprendre mon intention ?
> Pourrait-on mal interpréter mes propos ? (#no-bad-buzz !)
> Est-ce que j’ai rempli mes objectifs initiaux ?
> Quelle piste reflète le plus mon projet et mes valeurs ?

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Et après ? On passe du concept au concret ! 

Trouver l’idée, c’est déjà énorme… mais ce n’est que la première étape. Encore faut-il la transformer en un visuel impactant et en une communication cohérente.

Et là, c’est une autre discipline !

Ça tombe bien, chez Ö Studio, on la pratique ausssi. Bien évidemment, on adore chercher des concepts pertinents et efficaces. Mais nos petits cœurs de graphistes aiment aussi donner vie visuellement à ces concepts. Identité visuelle, création  graphique, campagnes de communication, création de contenus… Bref, tout ce qu’il faut pour que ton idée ne reste pas un gribouillis sur un carnet, mais devienne une image forte, professionnelle et mémorable.

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En résumé… 

Donc avoir la bonne idée en communication, ce n’est pas un éclair de génie réservé à quelques créatifs perchés. C’est une méthode : analyser, s’inspirer, réfléchir puis assembler. Avec de la stratégie, du recul et une pincée de fun, tu peux trouver la piste qui donnera une vraie force à ton message.

Et si tu préfères confier ce travail à des professionnels passionnés (pour ne pas y passer trop de temps et d’énergie !) > On est là

Tu veux voir comment on transforme nos idées en projets concrets ? > Découvre nos réalisations